Biżuteria zawsze była częścią naszej kultury, a na przestrzeni czasu jej znaczenie, style, kształty i materiały wielokrotnie się zmieniały. Zapraszamy w podróż przez różne epoki, aby poznać ewolucję biżuterii od pierwszych wieków nowej ery do XXI wieku.

Być może krótka historia biżuterii posłuży jako inspiracja do własnych kreacji, nawet jeśli nie należą one do branży jubilerskiej.

Wczesna biżuteria (1100-1400)

Biżuteria zawsze była na pierwszym planie, symbolizując status człowieka i jego bogactwo.O miejscu w społeczeństwie i randze może decydować pojedynczy kamień w bransoletce i tak było od najdawniejszych epok. Początkowo złoto, srebro i kamienie szlachetne nosili wyłącznie przedstawiciele szlachty i rodów królewskich, natomiast przedstawiciele niższych szczebli nosili zazwyczaj biżuterię wykonaną z metali nieżelaznych, takich jak miedź.

Mężczyźni nosili biżuterię jako symbol bogactwa i władzy. Do tego zadania szczególnie często wykorzystywano pierścienie, a także broszki przyczepiane do ubrań i podkreślające status właściciela.

Rozwój handlu umożliwił wielu osobom z klasy średniej zakup i noszenie biżuterii. Ale to tylko skłoniło szlachtę do preferowania bardziej ekstrawaganckich produktów, aby wyróżnić się z mas. Główną cechą i różnicą między biżuterią z epoki nowożytnej był brak szlifowania kamienia jako takiego, częściej stosowano metodę polerowania i szlifowania, przez co biżuteria często była pozbawiona koloru.

To zachęciło do użycia emalii jubilerskiej, aby dodać blasku przedmiotom. Oczywiście stało się to jedną z cech odróżniających szlachtę od zwykłych ludzi.

Biżuteria renesansowa (1400-1700)

Zapamiętany przez szybki rozwój techniki, wiedzy i odkryć, Renesans wywarł ogromny wpływ na rozwój przemysłu jubilerskiego. Techniki jubilerskie stawały się coraz bardziej złożone, jakość wyrobów wzrastała; powstały bardziej złożone projekty i wzory emalii.

Religia została aktywnie wprowadzona do projektowania: mistrzowie powrócili do starożytnej sztuki grawerowania kamieni szlachetnych.

Wraz z rosnącym zainteresowaniem światem duchowym skorpion stał się popularnym wizerunkiem w ówczesnej biżuterii. Jako znak zodiaku skorpion był uważany za zdolnego do łagodzenia gorączki i obniżania temperatury podczas choroby, a osoba, która nosiła amulet z jego wizerunkiem, była obdarzona tymi samymi cechami.

Wisiorki na długich łańcuszkach były często noszone przez ówczesnych mężczyzn, podobnie jak broszki, które zyskały nową popularność.

XVI wiek: zatrute pierścienie

W XVI wieku pojawił się termin "trujące pierścienie" . Pochodzące ze starożytnej greckiej biżuterii pierścienie zabezpieczające były pierwotnie używane do przechowywania rzeczy takich jak perfumy, loki włosów i portrety bliskich. Jednak „pierścień trucizny” miał na celu ciche zabicie wroga: w środku przechowywano trującą substancję, wieczko można było łatwo odrzucić, a truciznę można było cicho wlać do jedzenia lub napoju ofiary.

Jak inaczej można by użyć „trującego pierścienia”? Jego właściciel mógł uratować się przed torturami, gdyby został schwytany przez wrogów.

Pierścionki w tym formacie z zakrętkami są nadal popularne, zarówno w stylu vintage, jak i nowoczesnym.

XVII wiek: biżuteria jako element stylu

W XVII wieku nastąpiły zmiany w modzie, co pociągnęło za sobą również zmiany w dziedzinie biżuterii. W tym czasie biżuteria była najpierw kojarzona z modnym dodatkiem i była noszona zgodnie ze stylem i kolorem ubioru.

Na przykład przy strojach w ciemnych odcieniach zwyczajem było noszenie złotej biżuterii; natomiast pastele i biele uzupełniła srebrna biżuteria z kolorowymi kamieniami i perłami.

XVIII-XIX w. biżuteria

XVIII wiek - panowanie cesarza Francji Napoleona Bonaparte w Europie. Wielkie przemiany kulturowe doprowadziły do wzrostu popularności diamentu. Będąc fanem tego kamienia, Napoleon naciskał na jubilerów na różnych kontynentach, aby zapewnić sobie status najbardziej pożądanego i najdroższego klejnotu dla diamentu (i jego wersji fasetowanej, brylantu). Właściciel kamienia automatycznie uzyskiwał wyższy status społeczny.

Ten zwrot w historii biżuterii był jednym ze znaczących kroków, jakie wykonał diament na drodze do absolutnego i nieodwołalnego przywództwa wśród wszystkich kamieni szlachetnych, które pozostaje z nim do dziś.

Epoka wiktoriańska i dekoracje żałobne

Żałosna biżuteria, która stała się prawdziwym lokalnym trendem, wpisała się na stałe w światową historię biżuterii. Moda zaczęła się po śmierci księcia Alberta w 1861 roku, kiedy królowa Wiktoria nosiła czarną biżuterię pasującą do jej żałobnego stroju.

Oprócz dopasowania koloru biżuterii do żałobnych strojów, powszechnym elementem w wiktoriańskiej biżuterii żałobnej było wykorzystanie ludzkich włosów. Loki włosów zmarłego umocowane wewnątrz medalionu pozwalały na utrzymanie z nim nierozerwalnej więzi.

50 ton ludzkich włosów sprowadzono do Anglii w XIX wieku w ciągu roku, aby w przyszłości wykorzystać je m.in. do produkcji ozdób żałobnych.

Powrót do podstaw

Pod koniec XIX wieku rozpoczął się ruch w kierunku rezygnacji z produkcji mechanicznej i uproszczenia. Ręcznie robiona biżuteria wraca do mody i nastąpiła zmiana w kierunku tańszych metali i kamieni, takich jak diamenty. Do wyrobu biżuterii coraz częściej zaczęto używać srebra, miedzi, mosiądzu.

Dekoracje z pierwszej połowy XX wieku (koniec XIX wieku - lata sześćdziesiąte)

Biżuteria René Lalique, koniec XIX wieku - początek XX wieku

Rewolucja przemysłowa przyniosła zmiany w wielu dziedzinach, a biżuteria nie była wyjątkiem. Biżuteria jest nadal postrzegana jako symbol statusu, ale po znacznie bardziej przystępnej cenie dla klasy średniej.Stopy metali zastąpiły złoto i srebro, a imitacje kamieni szlachetnych zostały użyte do stworzenia biżuterii odpowiedniej dla tego nowego rynku.

Okres 1895-1910 przyniósł styl Art Nouveau, który spowodował zauważalne zmiany w świecie biżuterii. Oddalając się od tradycyjnych wzorów kwiatowych i kamieni szlachetnych, jubilerzy zwrócili się w stronę bardziej spektakularnych i zapadających w pamięć projektów. Rzemieślnicy zanurzyli się w symbolizm, w tym motywy erotyzmu i śmierci, wyrażone za pomocą popularnego w tym ruchu szkła, emalii i rogu.

Ruch sufrażystek i jego wpływ na modę jubilerską

Na początku XX wieku ruch kobiet opowiadających się za prawem do głosowania w wyborach nabierał rozpędu. Te zmiany społeczne zainspirowały kobiety do częstszego noszenia symbolicznych odcieni:

• zielony dla nadziei,
• fioletowy - odcień dostojności i szlachetności,
• biały to stały symbol czystości i szczerości.

Ta radykalna zmiana stylu życia i mody znalazła odzwierciedlenie w biżuterii noszonej w tamtych czasach. W tych kolorach wykonano wspaniałe broszki, naszyjniki i kolczyki, przedstawiające te kobiety i to, o co walczyły.

Nowoczesna biżuteria (od lat 60. do chwili obecnej)

Oczywiście „początku” współczesnej historii biżuterii nie da się ustalić dokładnie na rok 1960, a data ta jest bardzo dowolna.Projekty biżuterii, style i moda nieustannie się zmieniają. Ponadto rzemieślnicy często spoglądają wstecz, aby znaleźć inspirację w przedmiotach retro z różnych okresów i stworzyć coś wyjątkowego na przecięciu czasów i trendów.

Nie tylko damska, ale i męska moda na biżuterię rozwija się i zmienia. Biżuteria męska, taka jak pierścionki, bransoletki, łańcuszki, spinki do mankietów, na stałe wpisała się w asortyment sklepów jubilerskich. Ale broszki – wręcz przeciwnie – stały się rzadszą i bardziej specyficzną ozdobą dla silniejszej płci.

Galeria (7 zdjęć)+3

Do dziś drogie i wysokiej jakości zegarki pozostają nieodzownym wyznacznikiem gustu i stylu mężczyzny, nawet pomimo popularności „inteligentnych” akcesoriów do noszenia. Nadal jest elementem statusu właściciela.

Niekonwencjonalne materiały takie jak tworzywa sztuczne i tekstylia są odważnie wprowadzane do projektowania biżuterii, konkurując z metalami i przesuwając granice sztuki jubilerskiej. Bycie świadkiem niesamowitych zmian, które z roku na rok zachodzą w historii biżuterii, jest niesamowicie ekscytujące.